黄梅戏天仙配电影中的孙怀仁旦行演员与导演双才俊

孙怀仁，1950年进入安徽艺术专科学校戏剧科，从表演的道路上踏上了学习之旅。她在那里接受了严格的训练，逐渐掌握了演技的精髓。1958年，那位传奇性的梅兰芳来到安徽，她亲自主演了一场黄梅戏《打焦赞》。孙怀仁被杨排风这一角色深深吸引，在那一刻，她的心中萌生了一股强烈的热情和敬仰之情。当梅兰芳亲自指导她化妆，并教会她挑花线时，这份感激与尊敬达到了顶点。这段经历不仅让孙怀仁对黄梅戏有了更深入的理解，也为她的未来职业生涯奠定了坚实的基础。

随后，她加入了黄梅剧团，一直扮演着各种角色，无论是花旦、刀马旦、彩旦还是老旦、娃娃生，每一个角色的塑造都让她受益匪浅。在给其他艺术家的配角工作中，孙怀仁不断学习和进步，最终成长为一名全面技能娴熟的演员。

1980年，孙怀仁开始在中国戏曲学院导演系进行进修。在那里，她不仅系统地学习世界各流派的戏曲理论，还通过自己编写、导演和表演作品，与同学们互相学习交流。短短一年后，即便回归到剧团继续她的表演事业，但这段经历已经极大地丰富了她的视野和能力。在接下来的几年里，她又成功带领团队排练出多部经典作品，如《龙女》、《风尘女画家》以及《无事生非》，这些作品被人们誉为“马兰三部曲”，实际上也是孙怀仁在舞台上的三次辉煌。

作为学者兼从业者，对于如何帮助那些尚未成熟的人才发展成为优秀艺术家，孙怀仁有着独特见解。她认为，不同于其他类型的小说或电影导向人物分析，而是要从细节入手，让每个角色都活灵活现。而且，由于她本身就是一名出色的表演者，所以能够准确把握每个角色的内心世界，为观众呈现更加真实可信的情感体验。

尽管退休，但孙怀仁依然保持着对黄梅戏文化传承与发展的一腔热忱。她坚信，只有始终保持与观众沟通，以他们为中心才能确保这门古老而神秘的手艺能够永远活跃下去。同时，她也支持创新，但必须基于对传统根基上的改造，不失其原有的魅力。此刻，在历史长河中，将所有这些经验融汇贯通的是正是孙怀仁——既是一代伟大的黄梅戲指導，又是一位无私奉献给新时代青年艺术家的老师。