黄梅戏啼笑姻缘徐志远音乐工作者的情感旋律

在那个闭塞的山区,徐志远的童年充满了对音乐的探索。中学时,他开始学习二胡、口琴和笛子,逐渐掌握了一些技巧。在那个时代,每个地区都在演出样板戏,岳西剧团为此扩大招生,并意外地发现了徐志远。他虽然成绩优秀,但家人反对他从艺,最终还是“不经意间”加入了剧团,从鼓手成长为作曲家。

为了剧团表演,他开始尝试创作音乐,不料自己的作品深受演员欢迎,这增强了他的自信。21岁时,他已能独立完成小戏的作曲、配器和指挥工作。随着高考制度恢复,徐志远重新燃起报读大学的梦想。在1981年上海音乐学院戏曲作曲进修班招生的竞争激烈中,他凭借坚持不懈,最终成为安徽唯一被录取者,与著名导师何占豪、刘如曾共学。

毕业后,徐志远放弃留校机会,将专业知识带回故乡,致力于黄梅戏作曲领域。1991年的《红楼梦》是他参与创作的一部杰出的代表作品。在这部作品中,徐志远深入思考如何让其具有时代感与进步性。他融合电声音乐元素,还吸纳淮剧特点,以丰富多彩的情感展现宝玉黛玉之间的心理纠葛。这部舞台剧因其创新而获得文化部第二届文华音乐创作奖。

随后的《秋千架》更是证明了他的艺术实力,它结合黄梅戏传统抒情风格,同时融入西洋歌剧和百老汇音乐剧元素,为当代戏曲注入娱乐与喜谑气息。这一作品开启了一种地方戏与现代音乐混合体验,让人们见证了一个新的艺术语言诞生。徐志远以此身居前卫之列,被誉为继承者中的叛徒——既保持传统,又勇于创新。

除了创造性的贡献外,徐志远还积极进行学术研究。他撰写过《黄梅戲通論》的音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻》,以及關於黃梅戲角色的音色造型等文章。此外,他還擔任過《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯,並主編岳西高腔分支書籍。

对于黄梅文化,其认为它是一种吴楚文化、质朴文化、青春文化及通俗文化,是宝贵财富。但要想发展,就不能仅依赖经典,而应面向多元化时代,不断尝试新事物。而今,当民族艺术面临空前的挑战时,我们如何与年轻人沟通?不能只停留在老旧调式,而应该不断创新,使得每一位新一代的人都能欣赏到不同层次的艺术表现形式。此外,在不同的项目中,如舞台剧、《徽商情缘》、《母老虎上轿》等影片,以及电视连续剧、《貂蝉》、《朝霞滿天》、《平湖秋月》,乃至儿童话题劇《男子漢行動》,他展现出了广泛而多样的艺术才华,并获得包括单项奖项:文华大奖、中宣部五个一工程奖(两次)等荣誉,以及集体奖项:国家文华大奖、中宣部五个一工程奖(两次)、国家广电总局华表獎及飞天獎。

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