记得初二的语文课，老师给我们布置了一个小任务：在诗句上配上图片。这个任务听起来简单，但我却觉得它充满了挑战。我是初二的学生，平时对绘画也就那么个意思，对诗歌更是只停留在书本上的理解。
但当老师说到“用一幅画来表达你喜欢的诗句”，我突然感到了一种激动和好奇。我开始思考，我能不能用自己的方式，让这首诗活起来？让我试试看吧！
我选择了一首唐代名诗《静夜思》，因为那里的情感深沉而又易于理解。想象中的月亮下，那位作者的心灵世界，是怎样一种宁静与孤寂？
我拿起我的画笔，在纸上勾勒出一个月亮，它轮廓清晰，光芒洒落在一片无垠的黑暗之中。然后，我描绘出窗外的一棵树，它枝头挂着几片落叶，看似随风摇曳，也似乎有着自己独立的情感。
接着，我加入了人形——那个独自坐在窗边写字的人物。他背影挺拔，有点像古代士兵，但眼神却透露出一种远离世俗、专注内心世界的气质。他手中的毛笔似乎是在记录那些难以言说的思想。
最后，我加上了背景——那是一片广袤无垠的大地。在遥远的地方，一些山峰隐约可见，就像是大自然给予人类最纯粹的情感支撑。而天空则被云朵覆盖，这些云朵既柔软又坚定，不仅承载着风雨，也包裹着希望和梦想。
完成后，我站在教室里，将我的作品展示给同学们看。这一次，不再只是普通的图画，而是一个故事、一段历史、一段情感。在同学们惊讶和赞赏的声音中，我意识到，用诗配画不仅可以增强学习兴趣，还能让我们的认知更加深刻，更接近艺术创作的心态。从此，每当翻开语文书，那些曾经冷冰冰的文字，在我的眼前慢慢生出了颜色和生命。
