黄梅戏之魂徐志远与马兰共舞

徐志远，黄梅戏的灵魂之声，他与马兰共舞的故事。从山区的小伙子到上海音乐学院的学子，再到黄梅戏作曲家的传奇人生，每一步都充满了挑战和机遇。

他在闭塞的山区里开始了自己的音乐征程，用竹笛和口琴为自己开辟了一条艺术道路。当时，他被一家剧团“抓”进去了，但这并非他的初心。然而，命运让他成为了一名鼓手，并逐渐涉足作曲，这段经历成就了他的才华。

21岁时，他已经能够独立完成小戏的作曲、配器和指挥工作。这份自信推动他追求更高的事业目标。在恢复高考后，徐志远决定再次尝试大学学习。他投身于上海音乐学院戏曲作曲进修班，并师从何占豪、刘如曾等著名教授。在那里，他深刻感受到了良好的学习氛围。

毕业后，徐志远放弃留校机会回到故乡岳西，从事专业的黄梅戏创作工作。他参与创作了多部重要作品，其中最为人称道的是《红楼梦》。在这部作品中，徐志远融入了电声音乐和淮剧元素，为宝玉的心理活动描绘出了层次丰富的情感变化。这项创意获得了文化部第二届文华音乐创奖。

随着时间的推移，徐志远继续创新，不断探索新的艺术表现方式。他以《秋千架》为代表，将黄梅戏与西洋歌剧及百老汇音乐剧结合起来，为当代戲曲注入娱乐与喜剧性。此举不仅成为了中国地方戲與音樂劇結合的一个“試驗”，而且使得徐志遠成為戲劇創作界的一位前衛人物，被誉为“很好的叛徒，也是很好的继承者”。

除了作为一位演出家和艺术家外，徐志远也是一位学者。他发表过多篇论文，如《黄梅戲通論》的音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻》、《黃梅戲角色的音色造型》，並担任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯、岳西高腔分支主編。他强调，要想发展黄梅文化，就不能仅依赖于经典剧目，而要有更多尝试，更广泛地对话年轻人，用创新来满足观众需求。

至今為止，他已經創辦過許多黃梅戲影片、電視劇以及兒童劇，並獲得無數獎項，是中國黃梅戲發展史上的一個重要人物。