黄梅戏对花艺术探究孙怀仁导演的独特视角

孙怀仁，1950年考入安徽艺术专科学校戏剧科，从表演入手受过严格的训练。1958年梅兰芳来安徽演出，期间看到了她主演的黄梅戏《打焦赞》，对她饰演的杨排风一角颇为赞赏，后来还亲自指导她化妆，教她挑花线的动作，这一切让这位年轻演员永远铭刻心田。

进入黄梅剧团后，她扮演过花旦、刀马旦、彩旦、老旦、娃娃生等行当的众多角色，尤其是在给严凤英、王少舫等艺术家当配角的过程中，耳濡目染，获益匪浅。

1980年，孙怀仁进入中国戏曲学院导演系进修。在那里，她系统地学习世界各流派的戏曲理论，经常自编、自导、自演，同学之间互相学习的劲头也十足。一年后回剧团后就排赴港演出节目，一直到现在依然在不断地创新和发展中。她的每一部作品都充满了深厚的情感和精湛的手法，每一个角色都是生活中真实的人物形象，使得观众能够从中找到共鸣。

退休之后了，她仍然思考着黄梅戏艺术的明天。她说黄梅戲要發展就要時刻不忘觀眾，要讓觀眾走得進劇場坐得下來喜歡得上。黃梅戲創新是應該的，但不能走得太遠，本身精華的東西不能丢。在黃梅戲的發展坐標上孙怀仁導師處在承上啟下的位置，不僅對過去有著深厚的情感，也對未來充滿期待。她相信，只要我们始終坚持自己的根基，不断创新，不忘初心，就一定能引领黄梅戏走向更加辉煌的地步。

随着时代发展，对于传统文化尤其是古典音乐与舞蹈以及话剧等方面有很多新的要求和期望，比如更丰富的情感表现，更强烈的情感冲击力，更复杂的人物心理描写，以及更广泛的人物类型选择等。而这些对于传统文化来说都是新的挑战也是新的机遇。正是在这样的背景下，我们应该如何把握好这个转变期，把传统文化带入新时代？这是一个需要我们全体力量共同努力的问题。这不仅仅是一个问题，而是一个任务，是一项使命。

总之，无论是在过去还是未来，在任何时期，都应当坚守我们的立场，用实际行动维护并推广我们的美学价值观。如果我们能这样做，那么无论历史如何变化，我们所珍视的是什么，以及我们如何将这些东西传递给未来的孩子们，都会一直保持它作为一种重要文化遗产的地位。这就是为什么许多人认为现代社会中的娱乐活动与古代相比大幅度提高质量，并且更加吸引人，因为它们包含了更多种类，有助于人们通过观看或参与不同的形式获得不同层次的心理满足。

因此，对于像孙怀仁这样的个体而言，他们对待工作态度上的认真和专业精神，将他们的一生投入到这一领域，是值得称道和尊敬的事业。而对于所有想要继续推动这一事业前进的人们来说，无论你从事的是哪种工作，你都必须始终保持这种精神状态，让你的职业成为你生活的一部分，而不是简单的一个副业或是一份兼职工作。这不仅能够帮助个人实现内心价值，还能够促进整个社会文艺界健康稳定发展，为人们提供更多优质内容供选择，这才是真正意义上的“活到老”的高尚境界。