黄梅戏海滩别徐志远与音乐的对偶之旅

在山区的闭塞生活中，徐志远自幼便对乐器产生了浓厚兴趣，他用竹笛和蛇皮胡琴来表达自己的音乐梦想。随着时间的流逝，他逐渐发展出了一些音乐技巧，并且被一家剧团发现进入了戏曲世界，这个机会虽然不是他最初选择的，但他却以鼓手的身份踏上了舞台。

徐志远不仅是一名演奏者，更是一个作曲家。在剧团需要新歌曲时，他开始尝试创作，最终写出了受欢迎的唱段和歌曲。这不仅增强了他的自信，也让他有机会独立完成作曲、配器和指挥工作。21岁时，他已经能够独立创作小戏，从而开启了一条黄梅戏作曲之路。

在恢复高考后，徐志远重新燃起追求高等学府教育的心愿。他于1981年通过激烈竞争，被上海音乐学院戏曲进修班录取。在那里，他师从何占豪、刘如曾教授学习，接受了丰富的艺术教育。当毕业后放弃留校机会回到岳西后，徐志远继续深耕黄梅戏领域。

1991年推出的《红楼梦》是徐志远重要作品之一。在为这部作品编写音乐时，他思考如何将其与时代相结合。他吸收电声音乐元素，还融入淮剧特色，以“形散神不散”的原则打造出复杂的心理活动展现。这部作品获得了高评价，并使得徐志远获“文化部第二届文华音乐创作奖”。

1998年的《秋千架》更是证明了他的创新能力。他将黄梅戏的情感特点与西洋歌剧和百老汇音乐剧元素相结合，为当代戏曲注入娱乐与喜剧性。这场实验成为了中国地方戏与现代音樂劇之间的一次探索，而徐志远成为这一领域的一个前卫代表，被誉为优秀的继承者。

除了创作工作，徐志遠还致力于学术研究。他的著述包括《黄梅戲通論》的音樂篇章、《試論程長庚對京劇音樂貢獻——兼及皮黃腔在安徽合流》、《黃梅戲角色的音色造型》等，並擔任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯以及岳西高腔分支主編。“黃梅文化是吴楚文化、质朴文化、青春文化、通俗文化”，他說，“经典是我们宝贵财富，但是要想发展就不能仅仅依赖于经典剧目。”

作为一名多产作者，徐志遠拥有众多代表性的作品，如舞台剧《紅樓夢》，影片《徽商情缘》，电视剧《貂蝉》等，以及儿童剧和黄梅歌舞。此外，他也获得过多个荣誉奖项，如国家广电总局华表奖、中宣部五个一工程奖等。