董其昌书法家的故事比喻颜真卿

董其昌，书画家与鉴赏家的传奇故事。出生于1555年，卒于1637年，他是明代华亭（今上海松江）的一位杰出艺术家和理论家。字玄宰，号思白，香光居士，又被称为“董华亭”。在万历进士的荣誉之后，他的官职逐渐升至礼部尚书，并获得太子太保的尊称，其谥号为文敏。

董其昌以其卓越的才华和对名理讨论的热情著称。他不仅精通颜真卿的书法，还广泛学习魏晋唐宋各个时期的大师们的作品，为自己开辟了独特风格。他的行书简约而优雅，如同古人的潇洒；楷书则融合了颜真卿坚定的韵味；草书则源自颜真卿《争座位》、《祭侄稿》，并且兼具怀素圆劲与米芾跌宕之美。

他与邢侗、米万钟、张瑞图并称为“明末四大书家”，对后世影响深远。在艺术论述中，他倡导“南北宗”的分法，以文人正脉作为衡量标准。他自诩作画需博览百卷诗集、跋涉千里山水，这一信条也被后人所遵奉。

董其昌留下的许多传世作品，如《云山小隐图》卷藏于故宫博物院，《遥山泼翠图》轴藏于上海博物馆等。此外，有多件墨迹作品如《论画册》、《唐人诗卷》、《琵琶行诗卷》、《前后赤壁赋册》，其中最著名的是纸本墨迹《前后赤壁赋》，共101行，每幅均有不同的字数分布，但均保持27.4厘米×18.8厘米不变。这份珍贵的手稿现在存放在台北故宫博物院第三卷中，被誉为中国文化宝贵遗产之一。

通过细致观察我们可以看到，在这篇著名的手稿中，董氏运用李邕强健之气却又淡雅自然，以及米南宫稳重之体势却略去繁复变化，而走向简约个性化。这份结实宽绰而又随意潇洒的手笔，是对颜真卿布白之力的灵活应用，也是对奇新变化的心得总结。而最令人赞叹的是，即便在众多学术流派面前，他始终保持着独立思考，不受外界影响，从而展现出了一个真正伟大的艺术家的特色。