黄梅戏之魂徐志远演绎着永恒的旋律

徐志远，黄梅戏之魂，以演绎永恒旋律的名义，在闭塞山区的贫乏文化生活中自学乐器，逐渐掌握音乐技巧。在中学时期，他喜欢做竹笛，偶尔也会抓蛇取皮蒙胡琴。随着各地演出“样板戏”，岳西剧团扩招时，他几乎被卷入其中。尽管成绩优异，但家人反对他从艺，他还是“无意中”加入了剧团担任鼓手。

为了剧团表演需要，他开始尝试作曲，并惊喜发现作品深受演员欢迎，这增强了他的信心。21岁时，他独立完成小戏的作曲、配器和指挥工作。当恢复高考后，徐志远再次萌生上大学的梦想。在1981年上海音乐学院戏曲作曲进修班竞争激烈的情况下，他通过层层考试成为安徽唯一入选者，师从何占豪、刘如曾教授。

毕业后放弃留校机会，徐志远回到岳西，从事专业黄梅戏作曲工作。他参与创作了1991年的《红楼梦》舞台剧，为其注入时代感和新鲜元素。《秋千架》在1998年引起轰动，再次证明了他融合多种音乐元素的能力。这部作品结合黄梅戏抒情特点，并借鉴西洋歌剧与百老汇风格，使当代戲曲更加娱乐化和喜剧化。

除了创作之外，徐志远还致力于学术研究，其著述包括《黄梅戏通论》的音乐章节、《试论程长庚对京剧音乐贡献——兼及皮黄腔在安徽合流》、《黄梅戲角色的音色造型》等。此外，还担任《中国戲曲音樂集成安徽卷》的责任编辑与岳西高腔分支主编。他认为，“ 黄梅文化是吴楚文化、质朴文化、青春文化、通俗文化。”要发展不仅依赖经典，更需创新，与年轻人对话。

他的主要作品有：黃梅戲舞台劇《紅樓夢》、《秋千架》、《風雨麗人行》、《孔雀東南飛》，以及黃梅戲影片與電視劇，以及兒童劇等。他荣获多项奖项，如文华音乐创作奖、中宣部五个一工程奖（两次）、国家文化部文华大奖等，是一位杰出的黃梅戲音樂工作者。